Поиск
УКР. Українські Креативні Реформатори

УКР. Українські Креативні Реформатори

Подписчики: 15 подписчиков
ID: 55403198

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

закрытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

ngoukr

Описание

Українські Креативні Реформатори

█ nasum █. Nasum были сформированы в конце 1992 года гитаристом Андерсом Якобсоном (Anders Jakobson) и вокалистом/барабанщиком Рикардом Алриксоном (Rickard Alriksson). Возникла идея играть мощный грайндкор в духе старых Napalm Death, но без горе/порно-отступлений. Весной 1993 они записывают 7-дюймовое демо на немецком лейбле Poserslaughter Records, результатом является сплит-альбом двух групп Nasum/Agathocles. Буквально за неделю до записи к ним присоеденился второй гитарист Миеско Таларчик (Mieszko Talarczyk) и оказался как нельзя кстати. В ноябре 1993-го Nasum садятся в студию Unisound Studiosнебезысвестного Дэна Свано (Dan Swano) для записи материала, чтобы побыстрее попасть на солидный лейбл, ну а заодно помогли Really Fast с 9-м альбомом. 9 треков записынных во время сессии уложились в 3:30 и содержали зубодробительный грайнд, что и определило направление музыки Nasum.
В сентябре 1994, Nasum возвращаются в Unisound и записывают 16 треков, 8 из них, под общим названием «Smile When You’re Dead», записывают опять же на сплит-альбоме вместе с Psycho на Action Records. Остальные 8 выпущены на 3-дюймовом сборнике «Grindworks» (кроме них японцы Vivisection, шведы Retaliation и еще одни японцы Clotted Symmetric Sexual Organ).
После двух с половиной лет обмена материалом с другими студиями, Poserslaughter Records предлагают группе записать мини-CD. В феврале 1995 года Nasun садятся опять в Unisound и записывают 12 ноывх композиций и перезаписывают демо для Domedagen ноября 1994-го. На этом материале впервые появляются композиции с текстами, написанные на родном шведском языке. Вместе с выходом этого мини-CD, названным «Industrialslaven» группа представляет концертный материал с концертов в Асторпе (Швеция) и Берлине. Разочаровнный в группе, Рикард заявляет, что он уходит из группы. Группа несколько раз пробовала взять разных музыкантов но безрезультатно. Андерс садится за барабаны, а Миеско все исполняет все гитарные партии.
В ноябре 1996 года «новый» Nasum снова готов к записи и накладывают 21 композицию на 8 треков. Несмотря на ситуацию это их самая злобная работа, в результате выпущеная как 7-дюймовый сплит «The Black Illusions» с Abstain на Yellow Dog Records и 7-дюймовый концертный альбом «World In Turmoil» на Japan’s Blurred Records. В июне 1997 года Миеско делает собственную студию, названую Soundlab, куда перенесли почти всё оборудование с Unisound. 16 треков отборнейшего грайнда выпущены финским лейблом Tylyt Levit вместе с Discharged «Vision Of War», являются самым лучшим материалом. Кассета с этими записями попала на Relapse и они прослушав, сразу предложили группе записать «полноформатник». Nasum приняли предложение и засели за написание нового материала. В декабре 1997 грайндкоровых монстра засели в Soundlab и записали 42 новых композиции за 2 месяца. 38 из них вышли как «Inhale/Exhale», выкинув 4 вещи, на Replace.
«Inhale/Exhale» на сегодняшний несомненно является «классикой» грайнда. Nasum предлагает сокрушительный грайнд, со скримингом, бласт-битами и злобными, холодными рифами с особенным «шведским звуком». Все известные фирмы отметили мощь группы. Социальные проблеммы и политическое несовершенство являются основой лирики группы, написанные под влиянием таких шведских классических хардкоровых групп, как Mob 47, Crude SS и Anti-Cimex, соединенных с дэтовыми Nihilist/Entombed, Carnage и Regurgitate. «Inhale/Exhale» просто валит с ног слушателя молниеносной скоростью гитар, блицкригом жесткого звука, самым тяжелым и необычным за всю историю существования группы.
Последний состав:
Миежко Таларчик
[Mieszko Talarczyk] - гитара, вокал
Андерс Якобсон
[Anders Jakobson] - ударные
Йон Линдквист
[Jon Lindqvist] - бас
Урбан Скитт
[Urban Skytt] - гитара

kigu6. Группа kigu6(кигу_шесть) была собрана в августе 2013-ого года. Состав группы тогда был такой же, какой после многих приходов и последующих уходов новых участников, остался и сейчас. Два музыканта - Александр Михайличено и Данил Каримов создают музыку, которая носит инструментально пост-роковый (а порой и шугейзовый) характер.
Объёмный бас и звонкая электрогитара с эффектом эха, воссоздают в воображении чёткую картинку отрешенности и одиночества. Электронные барабаны и множество, наложенных друг на друга гитарных партий, порой вселяют спокойствие и легкую эйфорию.
****
Сами музыканты находясь под влиянием таких групп как King Crimson, Yes и других прог- и экспериментал- групп, а также современных Radiohead и Sigur Rós намеренны дрейфовать на пути к чему-то новому и оригинальному.
Рождением некоторых композиций kigu6 по гроб обязаны технологическому прогрессу и всем-всем прелестям программ для записи музыки, другие же композиции вообще спонтанно записаны с закончившегося пять минут назад концерта.
****
В общем, группа развивается, расширяет свой кругозор, экспериментирует с разными эффектами и стилями, постепенно создавая свой собственный индивидуальный почерк.
Всем kigu с вами kigu!

WINDHAND. Country of origin: United States
Location: Richmond, Virginia
Year of creation: 2008
Стиль : Doom Metal
Lineup:
Nathan Hilbish - Bass
Asechiah Bogdan - Guitars
Garrett Morris - Guitars
Dorthia Cottrell - Vocals
Ryan Wolfe - Drums
Discography:
2010 - Windhand (Practice Space Demo)
2011 - Windhand
2013 - Soma
Windhand - группа из Ричмонда, что в Вирджинии, США. Гитарист Азехия Богдан, обладающий наибольшим музыкальным опытом среди участников группы (он играл в Alabama Thunderpussy), решил основать новый коллектив - Windhand.
Квинтет образовался в 2008 году, и его отличительными чертами стали атмосферный звук, своей плотностью напоминающий грозовые тучи, и женский вокал, звучащий порой ну совершенно, как мужской. Ориентирами служат отцы-основатели жанра Black Sabbath и... Nirvana. Благодаря таким влияниям гитарный звук у Windhand фактурный и вязкий, в лучших традициях гранджа, но без присущей этому стилю легковесности.
Первые два года существования группы, как водится, ушли на репетиции, сочинение собственного материала и случайные выступления на подвернувшихся площадках. И только в 2010 году было обнародовано первое демо, озаглавленное Windhand (Practice Space Demo), ставшее серьезным заявлением о намерениях. Хоть и длится эта запись всего четверть часа, здесь уже можно услышать все характерные для команды составляющие - тяжесть, вязкость, мрачность и необычную вокальную подачу.
Прошло еще два года, и в феврале 2012 года на Forcefield Records вышел дебютный полноформатный альбом, получивший название Windhand. Запись и сведение альбома проходили в июне-июле 2011 года в ричмондской студии Dark Room, а мастеринг - в июле того же года в студии Slipped Disc Audio. Альбом вышел на 12-дюймовом виниле ограниченным в 500 копий тиражом. В марте месяце того же года Forcefield Records в сотрудничестве с Mordgrimm выпускают запись и на компакт-дисках. Британское настроение диска указывало на заокеанские музыкальные корни коллектива, обладающего, впрочем, своим собственным почерком. Продюсером выступил гитарист Гаррет Моррис. И хотя саунд вышел не идеальным, это нисколько не смазывает общего впечатления от великолепной музыки.
Последовали приглашения на всевозможные фестивали и почти непрерывные гастроли по городам и весям, занимающие чуть ли не все жизненное время группы. Однако Windhand не теряют времени даром и пишут новый материал. Так, в апреле 2013 года на Relapse Records выходит сплит с Cough под названием Reflection of the Negative. Запись была издана на виниловых пластинках ограниченным тиражом: 900 чёрных винилов, 500 белых с чёрными разводами и 100 прозрачных. В июле Relapse Records выпускают первый сингл грядущего второго полноформатника, Orchard.
В сентябре того же 2013 года на всё том же Relapse Records выходит альбом Soma, который получился даже лучше первенца, не потеряв ни в тяжести, ни в вязкости звука. Кроме того, Windhand выступают на одних площадках с такими группами, как Alunah, Inter Arma, Iron Swan, Mount Salem, Witchbanger, Killing Gods, Russian Circles и другими, так что можно ждать новых интересных сотрудничеств. А главное, они стали частью дум-сцены, переживающей новый расцвет. Также в 2013 году в коллективе произошли изменения: уходит бас-гитарист Нэйтан Хилбиш, а на его место приглашают Паркера Чендлера.
В 2014 году группа продолжает концертировать. 4 марта в Питсбурге стартовал их масштабный тур, а всю весну команда проведет в выступлениях по Европе.

Группа БЕЗ ДНА. Музыкальный коллектив Таганрогской рок-группы. Сначала был Командир (Виктор Лозовой). Именно он, расставшись со своим родным «Солнечным ознобом», решил собрать бэнд. Сказал – сделал. В состав бэнда, кроме Командира, входили Гарик (он же Лайф, он же Игорь Кудлаев) и гитарист Андрюха Загоревский, правда, они сначала об этом не знали.
В качестве барабанщика был приглашен легендарный стоматолог Александр Завьялов, с которым Гарик имел опыт совместной музыкальной деятельности, точнее это Саша гостеприимно распахнул двери своей репетиционки для вновь созданной группы.
В основу репертуара бэнда легли блюзы и рок-н-роллы, исполняемые участниками бэнда уже лет 15 в составе все того же «Солнечного озноба».
С приходом в группу вокалиста Анатолия Татура, открытого тем же Командиром, группа приобретает полноценное звучание.
Барабанная установка Саши начинает увеличиваться.
Перед первым концертом рождается название «Бездна» или «Без дна», как правильно знает только придумавший это Гарик. Просьба не путать с одноименными командами, считайте, что мы «BEZ_DNA» и в такой орфографии (как и в остальном) мы единственные и неповторимые.
В качестве «гостя коллектива», сейшн-музыканта был приглашен грандмастер гитарных дел Зеленый (он же Геннадий Рудь). В этом проекте он участвует как саксофонист.
Группа успешно дает несколько концертов. Разламывающие клавишные глиссандо, душещипательные звуки гармошки Гарика, игра на гитаре за головой и особенно языком, настоящий искренний драйв музыкантов захватывает публику, сразу появляются первые фанаты группы, очередные редкие пока концерты ждут с нетерпением.
Из-за постоянных занятий и концертов барабанная установка Саши продолжает увеличиваться, а клиенты его стоматологического кабинета с опасением смотрят на него как на стоматолога, не понимая, кто же он изначально – доктор или барабанщик.
Но, как известно, настоящий блюз начинается, когда уходит любовь. С потерей любви не справляется Командир и поначалу он все реже появляется на репетициях, а потом и вовсе уходит из группы…
Звучание группы приобретает утяжеленный гитарный характер. Анатолий местами начинает петь так, что Гиллан снял бы шляпу. Deep Purple, ZZTop, собственные хард-роковые аранжировки известных композиций притягивают как самих музыкантов, так и их друзей. Один из них сначала намеками, а потом и открытым текстом говорит о желании и возможности совместной работы в группе.
Так в группе появляется легендарнейший гитарист Ежик (он же Дмитрий Давыденко), поначалу вселяющий в басиста и барабанщика ужас своей дотошностью и вниманию к мелочам.
Примерно в это же время дает свое согласие на участие в проекте поистине лучший клавишник Юга России Сергей Саевич. Потрясающий заводной шоумен Серега успевает внимательно следить за профессиональностью звучания всего коллектива в целом.
Барабанная установка Саши, кажется, перестает расти…
Вот так все и произошло. Как будет дальше, известно только Господу Богу, будем ждать, верить, любить, творить и надеяться только на самое лучшее.
Свет, добро, позитив!

Группа БЕЗ ДНА

ACCEPT и UDO. Немецкая группа Accept в 80-е годы являлась одним из ведущих коллективов западногерманского металла. Она, безусловно, ориентировалась на англоязычных исполнителей хэви-метал, но заметно отличалась от просто подражателей необычным вокалом своего лидера Удо Диркшнайдера (Udo Dirkschneider), обладателя убийственного, нечеловеческого фальцета (наследовавшего манере Дэна Маккаферти и Бона Скотта), разящей силой двух скоростных соло-гитар, также особой брутальностью инструментального звучания, общей агрессивностью имиджа. В более поздних (вторая половина 80-х) работах наметился поворот к смягчению звучания, что шло вразрез с творческими намерениями лидера группы Удо и привело к его уходу (в 1987 году основал собственный проект). Оставшись без фирменного вокала, команда так и не смогла самоопределиться и в 1989 году распалась. В 90-е годы группа была возрождена в классическом составе и выпустила еще несколько альбомов разной степени удачности, однако вернуть былую славу так и не смогла.
До 1976 года история группы Accept (название образовано от одноименного альбома Chicken Shack) покрыта мраком. Известно только, что лет пять под руководством Удо Диркшнайдера она играла во всех клубах и пригородах своего родного Золингена - небольшого индустриального городка, однако популярности снискать не могла. Музыканты (в том числе Михаэль Вагенер, их будущий продюсер) приходили и уходили. Так было до 76 года, пока на рок-фестивале Rock Am Rhein их наконец не заметила довольно крупная рекорд-компания. В составе: Вольф Хоффманн (Wolf Hoffmann) - гитара, Петер Болтис (Peter Baltes) - бас, Йорг Фишер (Jorg Fischer) - гитара, Фрэнк Фридрих (Frank Friedrich) группа в 1979 году выпустила свой первый альбом - Accept, который, однако, прошел малозамеченным. Ударник Фридрих покинул группу, а на его место пришел Штефан Кауфманн (Stefan Kaufmann). Со вторым диском, I'm Rebel (1980) команда проникла в местные чарты и на ТВ.
После выхода третьего альбома (Breaker, 1981) группа проехала по всей Европе в поддержку Judas Priest. Тем не менее, о настоящей европейской популярности говорить пока не приходилось, и в 1982 году колеблющийся Йорг Фишер покинул группу. В результате все гитарные партии для следующего альбома Restless & Wild (1983) записывал Вольф. Этому альбому суждено было стать краеугольным камнем в деятельности группы. Громоподобное молотилово сдвоенной бочки и пронзительные спид-металлические гитарные соло в песне Fast As A Shark словно бы свели мир с ума. В Европе заговорили о становлении немецкой волны heavy metal. Для гастрольных туров был ангажирован гитарист Герман Франк.
Не прошло и года с момента этого успеха, как группа выдала на гора еще один хит-альбом - монументальный концептуальный Balls On The Wall. В этом альбоме Accept совместно с автором поэтических текстов Диффи (Deaffy - под этим загадочным псевдонимом скрывалась не кто иная, как менеджер Accept Габи Хауке) затронули острейшие темы: политику, религию, наркоманию всех видов, секс, и, разумеется, любовь. Альбом произвел громоподобный фурор. Резкий, сырой, по-немецки прямолинейный металл Accept прорвался даже в Америку. После этого диска в группу вернулся блудный сын Йорг Фишер. В 1984 году новые германские герои с триумфом выступили на фестивале Monsters Of Roc k.
Коллектив пригласил к записи следующего альбома Metal Heart (1985) известного продюсера Дитера Диркса (ранее работал со Scorpions), который слегка пригладил вихры неукротимым немецким металлистам. Несколько более мелодизированный, смягченный по саунду, но оттого не менее вдохновенный, альбом привлек к Accept широчайшую аудиторию.