Поиск
My talking Tom (Мой говорящий Том)✔

My talking Tom (Мой говорящий Том)✔

Подписчики: 103 подписчиков
ID: 71704113

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

my_tomm

Описание

Официальное сообщество игры My talking Tom

A-ZOV Питер (представительство). GESPROMO – event-компания, занимающаяся организацией крупных мероприятий (фестивалей) по всей стране. Главными мероприятиями в рамках проекта являются:
- фестиваль танцевальной музыки и активного отдыха «A-ZOV»,
- фестиваль электронной музыки и экстремального спорта «GES FEST»,
- фестиваль этнической музыки «Барабаны мира»,
- фестиваль весны и ветра «Серфомай»,
- фестиваль виндсерфинга и кайтбординга «Должанка ДА!».
A-ZOV (Питер) является филиалом и занимается представлением и продвижением фестиваля в Санкт-Петербурге.

A-ZOV Питер (представительство)

Plus 44 RuLEDD. Mark Hoppus - басист и вокалист группы. Наибольшую известность получил в группе Blink-182
Travis Barker - ударные. Наиболее известен по проектам Blink-182, Transplants и Boxcar Racer
Shane Gallagher - гитара. Наиболее известен по проекту The Nervous Return
Craig Fairbaugh - гитара. Наиболее известен по проекту The Mercy Killers
Название +44 означает международный код Великобритании. Проект был назван так, потому что именно там Марк и Тревис впервые обсуждали организацию группы.
После того, как группа Blink 182 ушла в бессрочный отпуск в феврале 2005 года, Хоппус и Баркер решили не прекращать писать музыку и подвал дома Баркера, так же как и прихожая Хоппуса послужили идеальными местами для рождения новых песен. Изначально группа использовала электрические барабаны, синтезатор и сэмплы, записывая все напрямую в компьютер. Во время работы над демо-версиями песен, музыканты пригласили знакомую панк-рок вокалистку Кэрол Хеллер из группы Get The Girl на запись нескольких песен. Довольные результатом Хоппус и Баркер взяли Хеллер в группу. Весной 2005 года, Шейн Галахер присоединились к троице. В октябре 2005 года, группа приобрела собственную студию. По словам Хоппуса, как раз это событие стало поворотным моментом в истории группы. Когда (+44) получили шанс репетировать в студии с настоящими барабанами и гитарами, электронный элемент звучания группы стал менее заметным, но не менее важным. Как раз в тот период, Хеллер поняла, что эта группа не для нее и решила сконцентрировать свое внимание на семье. Это последовало к ее уходу из (+44). Хотя ее вокал все еще присутствует в песнях Make You Smile и No It Isn't. Хоппус заявил, что никакой ссоры с Хеллер не было и вся группа поддержала ее решение. Наконец, последним обновлением в составе группы стал гитарист Крейг Фэрбау.
Первое творчество группы увидело свет 13 декабря 2005 года, в этот день на сайте группы была самая первая демо-версия, которая называлась No It Isn't. После, 1 сентября 2006 года, была добавленая еще одна новая песня Lycanthrope, заключительной,вышедшей 7 сентября 2006 года, песней стала When Your Heart Stops Beating, которая впервые прозвучала на волнах американской радиостанции KROQ. Дебют группы состоялся 14 ноября 2006 года - именно в этот день вышел полноценный студийный альбом с одноименным названием высшедшей ранее песни - When Your Heart Stops Beating. Альбом включает в себя 13 треков и длится ровно 44 минуты.
Последние события группы, а именно отмена Европейского тура, указывают на то, что группа вплотную занята записью нового альбома, по словам Марка Хоппуса Группа никуда не спешит, и делает альбом собственным путем.

Armada. Вначале была «Aрмада». Потом появились Limp Bizkit. И только затем образовались Linkin Park.
На самом деле, общего у этих групп не очень много, но поскольку сравнивать больше не с чем, у акул пера появилось негласное правило проводить между этими экстремальными командами аналогии. И если такое сравнение еще более-менее приемлемо, то высказывания некоторых особо одаренных музыкальных критиков о похожести группы «Армада» на коллективы «Наутилус Помпилиус», «Ария», «Алиса» или Bon Jovi вызывает у самих участников «Армады» легкое недоумение.
… В далеком 1995 году, когда группа из города Славянска только собиралась покорить мир, вряд ли кому-нибудь в голову пришли бы такие сравнения. Тогда «Армада» заняла первое место в рок-номинации фестиваля «Червона Рута-95». Правда, по сути, первое место музыкантам не дали, аргументируя свое решение придержать награду отсутствием у «Армады» «чіткої української визначенности» - ну не хотела группа менять музыкальный стиль.
«Нам тогда сказали, что музыка у нас классная, но американская. На что мы с удивлением отве- тили: «Так какая в настоящем рок-н-ролле может быть украин- ская музыка?»
После этого случая «Армадовцы» крепко задумались над своей музыкальной сущностью. Тяже- лые думы привели к тому, что музыканты решили заменить женский вокал (и такие эксперименты имели место) на мужской и обновить состав коллектива. «Раньше мы играли крайне тяжелую музыку - дум. Постепенно осознали, что созрели для серьезной работы. От нас ушел прежний барабанщик, на место которого мы пригласили Игоря Лященко…»
Осенью 1997 года «Армаду» пригласили выступить в Киеве на фестивале «Рок-Экзистенция». Ехали музыканты в столицу с намерением остаться. Поначалу пришлось очень сложно, бытовые проблемы мешали творчеству. Следуя классическому сюжету, музыканты жили впятером в одной комнате, которую снимали в двухкомнатной квартире. В соседней комнате проживала сама хозяйка квартиры с мужем, который каждый день начинал с косяка, продолжал им в обед и косяком же, собственно, заканчивал свой день. «Устав от такой жизни, наша хозяйка прогнала своего мужа, и к ней переехала сестра. Мы потом выяснили, что наши барышни были диспетчерами на телефоне в так называемой службе знакомств. Иногда клиенты попадали к нам… Мы даже знаем тарифы на разные сексуальные услуги… И вот однажды, вернувшись вечером домой, мы обнаружили в квартире парочку бритоголовых типов…» - вспоминают «Армадовцы». Разгромившие кухню «пацаны» на новость о том, что квартиранты - музыканты, отреагировали живенько, поделившись с «Армадовцами» о своем желании музицировать. С этой целью они как-то украли барабаны и стучали по ним всю ночь в своем селе. Там-то их и взяли с поличным… У «Армады» последовали многочисленные выступления в Киеве, крепла их уверенность в своих силах. В 1999 году ребята созрели для записи дебютного альбома. Половина из десяти песен записывалась на студии «Столица», вторая половина - во время живого выступления. Так родилось название альбома «5+5».
С тех пор группа «Армада» вызывает все больший интерес, особенно в Москве (к слову сказать, «Армада» единственная из украинских групп выступала на прошлогоднем масштабном российском фестивале «Нашествие»), куда музыкантов зовут не только выступать, но и записывать альбом. Однако ребята остались верны себе и, отказавшись от предложения записаться в России и Германии, приступили в киевской White Studio Олега «Белого» Шевченко к работе над новым альбомом. Альбом, который окрестили нетипичным для сильных мужчин названием «Нежность», получился необычайно целостным и гармоничным. Альбом, записанный в стиле, который сами музыканты определяют как жестко энергетическую смесь хард-корра, нью-меттала и индастриела, предназначен не для слабых ушей. «Нежность» вышла в начале 2002-го года.
«Песни для альбома мы сочиняли в течение года. Использовали не только старые электронные фишки, но и такие специфические звуки, которые при прослушивании могут быть не слышны, но остаются на уровн

Сели. Группа Сели.. да да, помните такую?
Начиналось все в 2003 с губной гормошки, акустики Урал и разбитого здания на Тагилстрое. Закончилось все в 2007, в душном помещении реп-базы Сфинкс в Ебурге.
За это время поменялось многое, было весело, было грустно и больно, был панк, рэгги и даже джаз)). Единственное что почти не менялось - это состав:
Сега Че - гитара, вокал
Виталя Кутемов - бас
Фляга - барабаны
Если родилось все достаточно быстро, то умирало долго и мучительно...
Как родилось и существовало - написано на оффициальном сайте в незаконченной истории коллектива.
Поэтому попытаюсь рассказать, как все закончилось... вернее сошло к нулю.
Последний концерт был в тагиле в декабре 2005 и назывался БЕГ НА МЕСТЕ (сейчас понимаю - это диагноз Сели 2006-2007). Сейшн устраивали своими силами, получилось не так как хотели... звук был отвратный, клуб был - Русская изба и много много мелочей. Мы тогда вложили в это все - деньги, время, мозг, силы... положили на работу, учебу и сон. Было много конфликтов, несколько раз концерт был под угрозой срыва, но мы сцуко забили на все-таки замутили! Спасибо всем кто помогал, участвовал и просто купил билет! После не очень удачного выступления на сейшне силы и настроение группы резко упало.. Я окончательно перебрался в Ебург, через некоторое время и Виталя, а Фляга перезд не осилил и жил в Тагиле. Тогда решили прекратить концерты, начать усиленно репетировать и записывать демки. Было созданно несколько новых телег, и какое-то время казалось что все хорошо. Короче репили репили репили, пока не начали осознавать что сука играть лучше мы не стали, пропал некий двигатель, безумие, трэш.. скучно стало. но были упорными и практически заставляли себя ходить на репы, играть не лажая и т.д. Все это продолжалось около года. Наступил новый 2007 год, начался он для группы не очень оптимистично... моя любимая подруга Женя (ныне любимая жена) была на 5 месяце беремености, Фляга серьезно сломал палец, Виталя работал круглые сутки. Репетировать мы не могли, ждали когда заживет Флягин палец.. несколько месяцев без реп.. и вот наконец Фляга, который осмелился провести пробную репу. Репа эта была финальной.. За месяцы без репетиций я забыл тексты, Виталя ноты, Фляга ругался с пальцем.. У всех были другие заботы, я пахал круглые сутки чтобы обеспечить семью, Виталя вринципе всега работет, Фляга пропал в Тагиле. Несколько сообщений в аське типа: - ну че мож репу замутим - ага.. надо бы.. тока блин времени нет.. да и з/п не получил еще. Несколько разговоров о смысле существования группы.. и мы с Флягой решили закрыть проект... Вот.
В моей памяти осталось много всего.. почти вся сознательня жизнь в Тагиле была связанна с Селями.. мы всегда были вместе, пили водку писали песни, сидели в подъезде у Фляги.. Наш гараж, как нас ограбили, ка мы через 2 дня отыграли с черно-белыми лицами на туалете..
Кстати параллельно с Селями был еще один виртуальный проект - Фляга свистит http://www.realmusic.ru/flask
Эта страничка хранящаяся в БД сервера где-то в подмосковье - что-то типа электронного памятника Сели

◄◄◄◄Dubstep►►►►. Такой музыкальный стиль, как dubstep, появился на стыке веков – XX и XXI. Возможно, именно благодаря этой смеси музыкальных эпох, культур, дабстеп получил такую популярность сегодня. За каких-то 10 лет, dubstep, из андерграундного стиля, который возник в южном Лондоне, превратился в одно из наиболее популярных и развивающихся направлений в электронной музыке. Там же Британия пару лет назад переживала самый настоящий дабстеп-бум, хотя сейчас вроде бы страсти уже улеглись. А недавно и вовсе в обиход вошла фраза «дабстеп умер!». Возможно, для кого-то старый, олдскульный дабстеп и умер, но не стоит так говорить о стиле, который за десятилетие разросся, и обрел новые нотки в своей звуковой палитре.
Согласитесь, dubstep очень тяжело спутать с другим стилей электронной музыки. Это вязкое, тягучее звучание, которое проникает в каждую клетку, в само сознание. Скрепящие барабанные партии, вязкий низкочастотный бас, запилы, своеобразные сэмплы. Все это создает тот самый облик современного дабстепа. Многие вовсе считают, что dubstep вобрал в себя все лучшее из того, что потеряли джангл и техно. Но, все это не означает, что этот стиль загнан в какие-то рамки. Сегодня можно услышать очень разный дабстеп. От сумасшедших «мясных» работ, до спокойных, легких с минимумом запилов. Слушая некоторые треки в этом стиле, складывается ощущение, что конец света вот-вот настанет, а слушая другие, наоборот воспаряешь, и мечтаешь о чем-то высоком. Dubstep разнообразен, и в этом его разнообразии вся его красота!

◄◄◄◄Dubstep►►►►