Поиск
КОНТЕР СТРАЙК

КОНТЕР СТРАЙК

Подписчики: 30 подписчиков
ID: 8425857

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club8425857

Описание

http://www.krasgames.ru/cs

Дитрих Букстехуде / Dietrich Buxtehude. Самый крупный представитель северогерманской и датской органной школы добаховской эпохи. Как все немецкие музыканты его поколения, Букстехуде испытал сильное влияние нидерландской композиторской и органной школы, в особенности Яна Свелинка, стиль которого, в свою очередь, являлся синтезом фламандских и итальянских традиций (последние были наиболее отчетливо представлены в творчестве Дж.Фрескобальди и Дж.Царлино). В наследии Букстехуде имеется несколько композиций на итальянские тексты, вообще черты итальянского стиля явственно проступают во многих его произведениях.
Однако преобладающим оставалось немецкое влияние. Оно шло непосредственно через отца Дитриха, который стал его первым учителем; через И.Тайле – ученика великого композитора Генриха Шютца; через Ф.Тундера – предшественника Букстехуде в Любеке.
Наибольшую славу принесли музыканту его воскресные «Вечерние концерты» (Abendmusik) в предрождественский период: на них собирались музыканты со всей Европы. Большая часть органных и вокально-хоровых произведений композитора была написана для таких концертов. Среди слушателей был и молодой И.С.Бах, который в 1705 проделал немалый путь, добираясь до Любека из Арнштадта.
Хотя Букстехуде является автором сочинений в разных жанрах – например, скрипичных сонат, пьес для клавесина, светской вокальной музыки, духовных кантат и других видов церковной музыки, – все же главным в его наследии является органное творчество: именно оно отличается наибольшей самобытностью и оказало мощное влияние на следующее поколение немецких музыкантов. Стиль Букстехуде отмечен большой смелостью, богатством фантазии, он весьма индивидуален и часто ярко виртуозен. Свободно модулирующие импровизационные разделы (некоторые ученые считают их даже чересчур свободными) чередуются в органных пьесах Букстехуде с превосходными фугами и другими полифоническими формами.

Дитрих Букстехуде / Dietrich Buxtehude

ВАНЕССА МЭЙ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ.
VANESSA MAE
5 декабря – БКЗ Октябрьский - Санкт-Петербург – 19.00 Ошеломляющая, эффектная, великолепная, одухотворенная, феноменально талантливая... Одна из самых красивых женщин в мире. Она первая – кто так виртуозно выразил эмоции посредством скрипки. Изящная, любящая, страстная и нежная... Женщина со скрипкой. Встречайте - Ванесса Мэй! Ванесса Мэй родилась 27 октября 1978 года, в один день с гением скрипичного мастерства Никколо Паганини
Первое публичное выступление Ванессы Мэй состоялось, когда ей было девять лет, а уже через год она играла вместе с Philharmonie Orchestra. Ванесса была самой молодой ученицей в Королевском музыкальном колледже. В октябре 1991 юная скрипачка записала свой дебютный диск Violin. В 1994 подписала контракт с EMI для записи ее первого поп-альбома The violin Player, который взлетел на вершины всемирных чартов в более чем 20 странах сразу же после выхода. В прошлом году Ванесса Мэй выпустила еще один поп-альбом Subject to change. На сегодняшний день Ванесса продала 6 млн. копий своих альбомов и получила 32 платиновые и 17 золотых наград. Ее телеконцерты транслировались более чем на 100 стран мира. Единственный концерт знаменитой скрипачки Ванессы Мэй (Vanessa-Mae Vanakorn Nicholson) состоится в пятницу 5 декабря 2008. На своем сольном концерте в Большом концертном зале Октябрьский Ванесса Мэй исполнит на электроскрипке «Zeta Jazz Model» композиции из последнего альбома и лучшие произведения мировой классики.
Официальный сайт: http:// www.vanessa-mae.com
ОРГАНИЗАТОР
ЕМ КОНЦЕРТ
www.emrussia.ru

ВАНЕССА МЭЙ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ

Иоганн Михаэль Гайдн. Вы слышали 37-ю симфонию Моцарта? Нет, Вы не могли ее слышать. Такого сочинения нет. Моцарту эта Симфония была весьма образованными музыкантами приписана по ошибке. Сочинил ее зальцбургский композитора Михаэль Гайдн, а Моцарт, которому очень понравилось это сочинение, написал к ней только Вступление. Но это еще не все о Моцарте и Михаэле Гайдне. У Моцарта была партитура Реквиема Михаэля Гайдна, и, как утверждают знатоки, Реквием Моцарта в достаточно большой степени навеян сочинением Гайдна. Что ж, несмотря на разницу в возрасте, они были друзьями, вместе делили тягости службы у мерзопакостного зальбургского архиепископа Колоредо, несомненно влияли друг на друга в творчестве. Хотя злоязычный Моцарт не упускал возможности в письмах к отцу упомянуть, что Михаэль очень пристрастен к спиртному.
Близость творческого почерка композиторов чувствуется. Кто из них сильнее влиял на другого? А, может быть, у них были общие образцы для подражания, например музыка Иоганна Кристиана Баха?
Мы бы не могли оценить гений Моцарта только по трем его скрипичным концертам. Для того, чтобы представить себе масштаб творческой личности Михаэля Гайдна нужно хорошо знать его музыку. Я этим похвастаться не могу, но те сочинения Михаэля Гайдна, которые мне довелось слышать, вызвали у меня интерес к творчеству этого мастера.

Иоганн Михаэль Гайдн

Classica and Romantism 5 июля в ЦТИ!. 5 июля!
В замечательном зале Центра творческих индустрий состоится концерт скрипичной музыки..Москва, Переведеновский переулок, 18м. Электрозаводская.
В программе музыка эпох классицизма и романтизма:
каприсы Паганини 3,17,20,23,24.
Моцарт концерт №3, Брамс концерт для скрипки с оркестром,
Равель рапсодия Цыганка.
Выступают лауреат международных конкурсов Эюбова Камилла скрипка и
Максим Гудкин фортепиано.
Стоимость билетов 300 рублей.
По всем вопросам обращайтесь по телефону
89855588854 или пишите https://vk.com/im

Classica and Romantism 5 июля в ЦТИ!

♥♥♥Уманский М.А.♥♥♥. Группа для тех,кто знаком с Михаилом Анатольевичем)))))))))))))
Михаил Анатольевич Уманский - дипломант всероссийских и международных конкурсов, профессор Уральской государственной консерватории, заведующий кафедрой фортепиано. В 1973 г. окончил Одесскую среднюю специальную музыкальную школу имени П. С. Столярского (класс педагога Ф. Н. Людиной). В 1978 г. с отличием окончил Одесскую государственную консерваторию имени А. В. Неждановой (класс доцента А. С. Алексеева, музыканта нейгаузовской школы, испытавшего большое творческое влияние В. В. Софроницкого). Занятия в фортепианном классе совмещал с учебой в классе органа. Завершил свое образование в 1981 г. в ассистентуре-стажировке Уральской государственной консерватории им. М. П. Мусоргского (творческий руководитель - профессор М. Г. Богомаз).
В 1980-1983 гг. преподавал на кафедре специального фортепиано, в 1983-1984 гг. и с 1989 г. до настоящего времени работает на кафедре общего фортепиано (с 1996 г. - доцент, с 2007 г. - профессор УГК, заведующий кафедрой). Ведет также класс камерного пения на кафедре сольного пения.
Михаил Анатольевич активно занимается исполнительской деятельностью как пианист-солист, концертмейстер, ансамблист, клавесинист, органист. За последние годы с оркестрами Урала им исполнены 25 клавирных и фортепианных концертов, среди которых все концерты И. С. Баха, ряд концертов Й. Гайдна, В. А. Моцарта, Л. ван Бетховена, Д. С. Бортнянского.
Обширен камерный репертуар пианиста. В последние десятилетия им исполнены все скрипичные сонаты Ф. Шуберта, И. Брамса, все камерные сонаты С. С. Прокофьева, Д. Д. Шостаковича, ряд камерных сонат В. А. Моцарта, Л. ван Бетховена, Ф. Мендельсона, Э. Грига и др. Многократно работал в качестве официального концертмейстера конкурсов, в том числе в 1994 г. - Х Международного конкурса имени П. И. Чайковского.
С участием М. А. Уманского были записаны и выпущены 6 СD, в том числе один - в США. Им создан и опубликован в центральных и местных изданиях ряд статей и учебных пособий.
Среди учеников М.А. Уманского - лауреаты и дипломанты международных, всероссийских и региональных конкурсов и олимпиад фортепианной подготовки студентов вузов.

♥♥♥Уманский М.А.♥♥♥