Поиск
Коломенский планетарий "Орбита"

Коломенский планетарий "Орбита"

Подписчики: 16 подписчиков
ID: 62585158

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club62585158

Описание

Коломенский планетарий "Орбита"

Valery Prilipko - Maestro Liutaio in Ponta Nossa. Валерий Иванович Кондратов-Прилипко - мастер с мировым именем. Обладатель II премии международного конкурса скрипичных мастеров имени Антонио Страдивари в г. Кремоне (октябрь 1997 г.) 8 Concorso internazionale di liuteria Antonio Stradivari, ученик легендарного мастера, классика скрипичного дела Джованни Батиста Морасси, победитель нескольких престижных конкурсов, Валерий Прилипко изготовил более 400 инструментов, среди которых скрипки, альты, виолончели а также балалайки. Живет и работает в Bergamo, Ponte Nossa, Italy.
- Поздравляем Валерия Ивановича с очередной триумфальной победой на международном конкурсе скрипичных мастеров в г. Пизонье (Италия) в сентябре 2010 г. ЗОЛОТАЯ МЕДАЛЬ в номинации Профессионалы!!!

Valery Prilipko - Maestro Liutaio in Ponta Nossa

НИКОЛАЙ БАЛАШОВ - СКРИПИЧНЫЙ МАСТЕР. Судьба всегда благосклонна к людям, идущим всей своей душой к мечте. Так, в 30 лет (в 1984г), Господь познакомил молодого Николая с опытным, достаточно известным и уважаемым мастером Павлом Павловичем Щюдтц - продолжателем русской школы скрипичных мастеров, которая зародилась в царской России крепостным мастером Иваном Батовым, а затем, формировалась и развивалась в том числе в мастерских Большого Театра (Фролов Н.М., Морозов Г.А.) и при Музее им. М.И. Глинки. А было это так: Николай сделал свою первую скрипку и показал ее Денису Владимировичу Яровому. Мастер Яровой отказал Николаю. Тогда Николай пришел со своей скрипкой (которую сделал примерно в 28-29 лет) в мастерскую к Павлу Павловичу, который пригласил Николая к себе. Работая некоторое время (1985-1991г) с П.П. Шюдтцем в мастерской Большого театра, при музее им. Глинки, молодой Николай изучал ремесло скрипичного мастерства, реставрации и перенимал опыт своего наставника. Частенько Павел Павлович говорил ученикам: Смотрите, вам по пятьсот раз говоришь- говоришь, а от Коли хоть всё прячь, всё схватывает на лету. Я еще не успел сказать, а он уже сделал. Конечно, такие слова наставника очень ценны для ученика, ведь так важно в начале пути стать приемником накопленных знаний и опыта, а не плутать по лабиринтам такой невероятно сложной профессии, тем более, что в СССР не было школы скрипичных мастеров (как это есть в Италии например). К тому же, постижение основ профессии требует от будущего мастера большого таланта и трудолюбия, а не нацеленности на скорый результат и богатство. Молодой Николай был так вдохновлен своим наставником, что сделал для него подарок- сувенир (маленькая скрипочка, смычок, канифоль, футляр). Но времена ученичества закончились с распадом СССР.
После отъезда П.П. Щюдтц со своей семьей в Испанию (в настоящее время в Италии/Кремона работает сын Андрей Щюдтц, продолжатель династии Щюдтц) его скрипичная лаборатория переехала вместе с ним. Павел Павлович пригласил отправиться в Испанию и Николаю, но это было не возможно. Позднее, когда Николай был в Англии вместе с Капеллой им. В. Полянского, в которой работал 1995-1997г, его пригласили работать в Англию, но и в этом случае он не принял приглашение. Николай остался в России. Несмотря на неопределенность, это не остановило его, напротив, со всей серьезностью и ответственностью перед скрипичным делом, храня в душе память о своем наставнике, Н.Е. Балашов начал свой самостоятельный творческий путь в этой профессии и в России.

НИКОЛАЙ БАЛАШОВ - СКРИПИЧНЫЙ МАСТЕР

скрипичный класс. обмен информацией и учебными материалами.

скрипичный класс

Farid Farjad. Hoş geldiniz!
Добро пожаловать!
English Biyografi:
Farid Farjad was born in Tehran (Iran) in 1938. Farjad, who has got a profound knowledge on Persian Folk Music, also worked on Classical Western Music with violin. His works on Western Classical Music have got a big influence on the development of Persian music. Farjad, who is known as one of the greatest violin virtuosos of the world, has released an album of five series: An Roozha I, An Roozha II, An Roozha III, An Roozha IV and An Roozha V. A collective album named “Golha Orchester” has also been released among his pieces. He is accompanied by Abdi Yamini at piano. Piano melodies in first four album of Anroozha series also belongs to Abdi Yamini. Another name, who accompanies Farjad by piano, is his wife Mitra Tavakkoli.
русская Биография:
Фарид Farjad родился в Тегеране (Иран) в 1938 году. Farjad, который получил глубокие знания по персидской народной музыки, а также работал над классической западной музыки со скрипкой. Его работы по западной классической музыки получили большое влияние на развитие персидской музыки. Farjad, который известен как один из величайших скрипичных виртуозов мира, выпустила альбом из пяти серий: Roozha I, II Roozha, Roozha III, IV и Roozha Roozha В. коллективный альбом под названием Golha Orchester также был выпущен из его частей. Он сопровождается Абди Ямини на фортепиано. Фортепиано мелодии в первые четыре альбома из серии Anroozha также принадлежит Абди Ямини. Другое название, который сопровождает Farjad на фортепиано, его жена Митра Тавакколи.
Türkçe Biyografi:
Farid Farjad, Fars asıllı ABD vatandaşı, keman virtüözü. Kemanı ağlatan adam olarak bilinir ve dünyanın en iyi keman virtüözlerinden birisi olarak kabul edilir.
8 yaşından beri keman çalan İranlı bir müzisyen olan Farjad, 1938 yılında Tahran’da doğmuştur. 1966 yılında, Tahran Müzik Konservatuarı'nda klasik müzik üzerine master yapmış, bundan sonraki adımında Tahran Senfoni Orkestrası'nda önemli görevler üstlenmiştir. Fars Halk Müziği birikimine sahip olan Farjad, keman ile Klasik Batı müziği üzerinde de çalışmalarda bulunmuştur. Bu çalışmaları Fars müziğinin gelişmesinde önemli bir yer tutmuştur.
Farjad, Pehlevi Hanedanı döneminde doğmuş fakat 1979 yılındaki İran İslam Devrimi öncesinde ülkesinden ayrılarak Kaliforniya'ya yerleşmiştir. Bu yıldan itibaren ABD vatandaşlığına geçmiş ve yaşamını ABD'de sürdürmüştür. Fakat kendisini ABD'li değil, İranlı ve Fars olarak nitelendirmektedir. Devrimden sonra İran'da müziğin haram ilân edilmesi ve yasaklanmasından sonra Farjad'ın ve birçok Fars müzisyenin ülkeye girmesi yasaklanmıştır. Sanatçı yıllardır Los Angeles'ta yaşamaktadır.
Farjad’ın, yalnızca piyano ve keman kullanarak oluşturduğu Anroozha (O Günler) isminde beş albümden oluşan bir albüm serisi bulunmaktadır. Ayrıca Golha Orkestrası adlı kolektif iki albüm de sanatçının eserleri arasındadır. Bu albümlerde Farjad, kendi deyimiyle doğadaki hüznü notalara dökmüştür. Albümlerinin bu yönde oluşmasının sebeplerinden birisi olarak devrimden sonra ülkesinden uzaklaşması ve ülkesinden uzakta yaşamak zorunda kalmasını göstermiştir.

Йожеф Сигети (англ. Joseph Szigeti, 1892-1973.). Данная группа является частью проекта Собрание скрипичных исполнений.
http://vkontakte.ru/club14926239
Правила этого проекта распространяются на все дочерние группы.
Szigeti, Joseph, eminent Hungarian-born American violinist and teacher; b. Budapest, Sept. 5, 1892; d. Lucerne, Feb. 19, 1973.
He began his studies at a local music school; while still a child, he was placed in the advanced class of Hubay at the Budapest Academy of Music; then made his debut in Berlin at age 13. He made his first appearance in London when he was 15; subsequently toured England in concerts with Busoni; then settled in Switzerland in 1913; was a professor at the Geneva Conservatory (1917-25). He made an auspicious U.S. debut playing the Beethoven Concerto with Stokowski and the Philadelphia Orchestra at N.Y.'s Carnegie Hall (Dec. 15, 1925); thereafter he toured the U.S. regularly while continuing to appear in Europe. With the outbreak of World War II, he went to the U.S. (1940), becoming a naturalized American citizen in 1951. After the end of the war, he resumed his international career; settled again in Switzerland in 1960 and gave master classes. Szigeti was an artist of rare intellect and integrity; he eschewed the role of the virtuoso, placing himself totally at the service of the music. In addition to the standard repertoire, he championed the music of many 20th-century composers, including Stravinsky, Bartók, Ravel, Prokofiev, Honegger, Bloch, and Martin. He wrote the books WITH STRINGS ATTACHED (N.Y., 1947), A VIOLINIST'S NOTEBOOK (London, 1965), and SZIGETI ON THE VIOLIN: IMPROVISATIONS ON A VIOLINIST'S THEMES (N.Y., 1969).
Source: Joseph Szigeti. BAKER'S BIOGRAPHICAL DICTIONARY OF MUSICIANS®, Centennial Edition. Nicolas Slonimsky, Editor Emeritus. Schirmer, 2001. Reprinted by permission of The Gale Group.

Йожеф Сигети (англ. Joseph Szigeti, 1892-1973.)