Поиск
Дедлайн!(кафе ролевая)

Дедлайн!(кафе ролевая)

Подписчики: 28 подписчиков
ID: 19819072

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club19819072

Television. Television — американская рок-группа, одни из первопроходцев новой волны и панк-рока. Несмотря на то, что Television не удалось добиться какого-либо мейнстримового успеха, они оказали значительное влияние на нью-йоркскую и мировую рок-сцену.
Television были частью ранней панк-сцены Нью-Йорка, связанной с клубом CBGB, наряду с такими исполнителями, как Патти Смит, Suicide, Ramones. Однако, в отличие от намеренного минимализма Ramones, для Television были характерны более изощрённые музыкальные структуры — «дуэлирующие» гитарные партии Верлена и Ллойда, иногда длинные и сложно построенные песни. Благодаря этому Television оказали немалое влияние на новую волну и постпанк, а также стали одной из первых групп так называемого арт-панка.
История
Первоначальной причиной для создания Television стала дружба учившихся вместе Тома Верлена и Ричарда Хэлла; после переезда в Нью-Йорк они основали группу The Neon Boys, которая была переименована в Television после прихода к ним Ричарда Ллойда. Вскоре Television предложили Хилли Кристалу, директору клуба CBGB, в то время специализировавшемуся на блюзе и блюграссе, дать им возможность выступать там на постоянной основе. Благодаря этому Television стали первой выступающей там группой, тем самым положив начало обширной панк-роковой сцене CBGB второй половины 70-х. Постепенно их выступления стали привлекать значительное внимание — в частности, на них обратила внимание Патти Смит, начавшая встречаться с Верленом и благодаря этому решившая попробовать себя в музыке.
Первоначально написание песен в группе было примерно поровну разделено между Верленом и Хэллом (изредка в качестве соавтора выступал Ллойд). Однако постепенно Верлен стал пытаться стать полноценным лидером группы, говорил Хэллу «не мешаться под ногами» и постепенно сокращал долю песен Хэлла в концертных выступлениях; в конце концов Хэлл стал исполнять лишь одну «Blank Generation», пока Верлен не решил запретить и её исполнение. (Концертную запись «Blank Generation» в версии Television можно найти на сборнике Хэлла «Spurts» — это одна из немногих сохранившихся записей Хэлла с Television). В итоге Ричард Хэлл решил бросить группу и вошёл The Heartbreakers с покинувшими в то же время New York Dolls Джонни Тандерсом и Джерри Ноланом, а позже основал собственную группу Richard Hell & The Voidoids. Новым басистом Television стал ушедший из Blondie Фред Смит.
Первой выпущенной Television пластинкой стал сингл «Little Johnny Jewel», вышедший в 1975 году на независимом лейбле Ork Records. Песня состояла из двух частей, каждая из которых заняла по стороне пластинки. Ллойд был крайне недоволен выбором песни для дебюта (он отдавал предпочтение до сих пор не выпущенной песне «O Mi Amore») и всерьёз думал об уходе из группы; Питер Лаутер, гитарист Pere Ubu, даже проходил прослушивание у Television. Тем не менее, в итоге Ллойд остался в группе.
В 1977 году вышел дебютный лонглпей группы — «Marquee Moon», и, несмотря на скромные продажи, получил очень хорошую критику. Так, критик Рой Таркин написал для SoHo Weekly следующий отзыв: «забудьте всё, что вы слышали о Television, забудьте панк, забудьте Нью-Йорк, забудьте CBGB… чёрт, забудьте о рок-н-ролле — это что-то совершенно новое». Альбом продолжаниет считаться главным произведением группы: так, в 2000 году он попал на 83 место в списке музыкального канала VH1 «100 величайших альбомов рок-н-ролла», а в 2003 году — на 123 место в списке 500 величайших альбомов по версии журнала Rolling Stone. Кроме того, «Marquee Moon» занимает 16 строчку (на 06.10.07) в рейтинге альбомов всех времён ресурса Rate Your Music.
Второй альбом группы, «Adventure», вышел в 1978 и вызвал значительно менее бурную реакцию. На это

Группа БЕЗ ДНА. Музыкальный коллектив Таганрогской рок-группы. Сначала был Командир (Виктор Лозовой). Именно он, расставшись со своим родным «Солнечным ознобом», решил собрать бэнд. Сказал – сделал. В состав бэнда, кроме Командира, входили Гарик (он же Лайф, он же Игорь Кудлаев) и гитарист Андрюха Загоревский, правда, они сначала об этом не знали.
В качестве барабанщика был приглашен легендарный стоматолог Александр Завьялов, с которым Гарик имел опыт совместной музыкальной деятельности, точнее это Саша гостеприимно распахнул двери своей репетиционки для вновь созданной группы.
В основу репертуара бэнда легли блюзы и рок-н-роллы, исполняемые участниками бэнда уже лет 15 в составе все того же «Солнечного озноба».
С приходом в группу вокалиста Анатолия Татура, открытого тем же Командиром, группа приобретает полноценное звучание.
Барабанная установка Саши начинает увеличиваться.
Перед первым концертом рождается название «Бездна» или «Без дна», как правильно знает только придумавший это Гарик. Просьба не путать с одноименными командами, считайте, что мы «BEZ_DNA» и в такой орфографии (как и в остальном) мы единственные и неповторимые.
В качестве «гостя коллектива», сейшн-музыканта был приглашен грандмастер гитарных дел Зеленый (он же Геннадий Рудь). В этом проекте он участвует как саксофонист.
Группа успешно дает несколько концертов. Разламывающие клавишные глиссандо, душещипательные звуки гармошки Гарика, игра на гитаре за головой и особенно языком, настоящий искренний драйв музыкантов захватывает публику, сразу появляются первые фанаты группы, очередные редкие пока концерты ждут с нетерпением.
Из-за постоянных занятий и концертов барабанная установка Саши продолжает увеличиваться, а клиенты его стоматологического кабинета с опасением смотрят на него как на стоматолога, не понимая, кто же он изначально – доктор или барабанщик.
Но, как известно, настоящий блюз начинается, когда уходит любовь. С потерей любви не справляется Командир и поначалу он все реже появляется на репетициях, а потом и вовсе уходит из группы…
Звучание группы приобретает утяжеленный гитарный характер. Анатолий местами начинает петь так, что Гиллан снял бы шляпу. Deep Purple, ZZTop, собственные хард-роковые аранжировки известных композиций притягивают как самих музыкантов, так и их друзей. Один из них сначала намеками, а потом и открытым текстом говорит о желании и возможности совместной работы в группе.
Так в группе появляется легендарнейший гитарист Ежик (он же Дмитрий Давыденко), поначалу вселяющий в басиста и барабанщика ужас своей дотошностью и вниманию к мелочам.
Примерно в это же время дает свое согласие на участие в проекте поистине лучший клавишник Юга России Сергей Саевич. Потрясающий заводной шоумен Серега успевает внимательно следить за профессиональностью звучания всего коллектива в целом.
Барабанная установка Саши, кажется, перестает расти…
Вот так все и произошло. Как будет дальше, известно только Господу Богу, будем ждать, верить, любить, творить и надеяться только на самое лучшее.
Свет, добро, позитив!

Группа БЕЗ ДНА

█ nasum █. Nasum были сформированы в конце 1992 года гитаристом Андерсом Якобсоном (Anders Jakobson) и вокалистом/барабанщиком Рикардом Алриксоном (Rickard Alriksson). Возникла идея играть мощный грайндкор в духе старых Napalm Death, но без горе/порно-отступлений. Весной 1993 они записывают 7-дюймовое демо на немецком лейбле Poserslaughter Records, результатом является сплит-альбом двух групп Nasum/Agathocles. Буквально за неделю до записи к ним присоеденился второй гитарист Миеско Таларчик (Mieszko Talarczyk) и оказался как нельзя кстати. В ноябре 1993-го Nasum садятся в студию Unisound Studiosнебезысвестного Дэна Свано (Dan Swano) для записи материала, чтобы побыстрее попасть на солидный лейбл, ну а заодно помогли Really Fast с 9-м альбомом. 9 треков записынных во время сессии уложились в 3:30 и содержали зубодробительный грайнд, что и определило направление музыки Nasum.
В сентябре 1994, Nasum возвращаются в Unisound и записывают 16 треков, 8 из них, под общим названием «Smile When You’re Dead», записывают опять же на сплит-альбоме вместе с Psycho на Action Records. Остальные 8 выпущены на 3-дюймовом сборнике «Grindworks» (кроме них японцы Vivisection, шведы Retaliation и еще одни японцы Clotted Symmetric Sexual Organ).
После двух с половиной лет обмена материалом с другими студиями, Poserslaughter Records предлагают группе записать мини-CD. В феврале 1995 года Nasun садятся опять в Unisound и записывают 12 ноывх композиций и перезаписывают демо для Domedagen ноября 1994-го. На этом материале впервые появляются композиции с текстами, написанные на родном шведском языке. Вместе с выходом этого мини-CD, названным «Industrialslaven» группа представляет концертный материал с концертов в Асторпе (Швеция) и Берлине. Разочаровнный в группе, Рикард заявляет, что он уходит из группы. Группа несколько раз пробовала взять разных музыкантов но безрезультатно. Андерс садится за барабаны, а Миеско все исполняет все гитарные партии.
В ноябре 1996 года «новый» Nasum снова готов к записи и накладывают 21 композицию на 8 треков. Несмотря на ситуацию это их самая злобная работа, в результате выпущеная как 7-дюймовый сплит «The Black Illusions» с Abstain на Yellow Dog Records и 7-дюймовый концертный альбом «World In Turmoil» на Japan’s Blurred Records. В июне 1997 года Миеско делает собственную студию, названую Soundlab, куда перенесли почти всё оборудование с Unisound. 16 треков отборнейшего грайнда выпущены финским лейблом Tylyt Levit вместе с Discharged «Vision Of War», являются самым лучшим материалом. Кассета с этими записями попала на Relapse и они прослушав, сразу предложили группе записать «полноформатник». Nasum приняли предложение и засели за написание нового материала. В декабре 1997 грайндкоровых монстра засели в Soundlab и записали 42 новых композиции за 2 месяца. 38 из них вышли как «Inhale/Exhale», выкинув 4 вещи, на Replace.
«Inhale/Exhale» на сегодняшний несомненно является «классикой» грайнда. Nasum предлагает сокрушительный грайнд, со скримингом, бласт-битами и злобными, холодными рифами с особенным «шведским звуком». Все известные фирмы отметили мощь группы. Социальные проблеммы и политическое несовершенство являются основой лирики группы, написанные под влиянием таких шведских классических хардкоровых групп, как Mob 47, Crude SS и Anti-Cimex, соединенных с дэтовыми Nihilist/Entombed, Carnage и Regurgitate. «Inhale/Exhale» просто валит с ног слушателя молниеносной скоростью гитар, блицкригом жесткого звука, самым тяжелым и необычным за всю историю существования группы.
Последний состав:
Миежко Таларчик
[Mieszko Talarczyk] - гитара, вокал
Андерс Якобсон
[Anders Jakobson] - ударные
Йон Линдквист
[Jon Lindqvist] - бас
Урбан Скитт
[Urban Skytt] - гитара

Лихие Короли. Московская группа The High-Speed Kings была образована в 2006 году. Их музыку трудно уместить в какие-то рамки, однако сами музыканты, начав концертную деятельность, иронично отнесли свое творчество к стилю «кранч-рок», для которого характерен хрустящий гитарный звук с мощной ритм-секцией и эксцентричным вокалом.
Герои их песен крайне странны. Одному кажется, что он — лягушка, другой пишет Санта Клаусу на Рождество письмо, с просьбой, избавить его от наркозависимости. Третий — моряк, вернувшись из дальнего плаванья, душит жену свитером, заподозрив ее в измене.
В конце 2011 года The High-Speed Kings при поддержке интернет-лейбла Nitrojam выпустили свой дебютный альбом «Людовик».
В течение 2012-2013 годов группа выступала в Москве и Питере, параллельно готовя совершенно новый, не похожий на то, что вы слышали раньше, материал. В 2014 году группа начала работу над EP Четыре судьбы, но после ухода вокалиста Романа Боева, запись была приостановлена.
В 2019 году группа меняет название на Лихие Короли и издает сингл Моряк - одну из песен с будущего EP Четыре Судьбы.

Лихие Короли

IKON. Ikon - готик-рок/дарквейв-коллектив из Австралии (Мельбурн), являющийся одним из самых известных и влиятельных на современной тёмной сцене Австралии и Европы. За свою богатую двадцатилетнюю историю они продолжили и обогатили традиции пост-панка, неофолка и дарквейва, нанесли Австралию на карту готического мира и удостоились званий его Икон и Готических AC/DC.
Следуя путям, проложенным Joy Division, New order, Death in June и Sisters of mercy, Ikon мастерски сочетают электронное и гитарное звучание, уходя то в классический пост-панк и готик-рок, то в синтезаторный дарквейв с элементами фолка. Каждый новый альбом оставляет только положительные впечатления и тёплые отзывы критиков.
Для прослушивания доступна вся дискография 1992-2015