Поиск
www.kinomaxpro.com

www.kinomaxpro.com

Подписчики: 16 подписчиков
ID: 107619457

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club107619457

ЯН СИБЕЛИУС / JEAN SIBELIUS. ЯН ЮЛИУС КРИСТИАН СИБЕЛИУС (8 декабря 1865 - 20 сентября 1957) - финский композитор, дирижер, скрипач, педагог. Музыкальное образование получил в Музыкальном институте в Хельсинки, а также в Берлине и Вене. В 1890-х гг. был преподавателем теории музыки и игры на скрипке в Филармоническом училище и Музыкальном институте в Хельсинки. В 1892 г. выступил с первым авторским концертом (на нем исполнялась Куллерво-симфония), закрепившим за Сибелиусом положение основоположника национального романтизма в финской музыке. Созданные вслед за тем произведения (Лемминкяйнен-сюита, Первая и Вторая симфонии, скрипичный концерт, симфоническая поэма Финляндия и др.) принесли ему мировую известность. С 1904 г. жил в деревне Ярвенпяя, в 30 километрах от Хельсинки. Состоял в дружеских отношениях с Н. Римским-Корсаковым, А. Глазуновым и другими русскими композиторами. Прекратил творческую деятельность в конце 1920-х гг. (последнее из значительных произведений - симфоническая поэма Тапиола, созданная в 1926 г.).
На фотографии: Я.Сибелиус в 1891-92 гг.

ЯН СИБЕЛИУС / JEAN SIBELIUS

XIV Международный конкурс им. П.И.Чайковского. Международный конкурс имени П.И. Чайковского проходит с периодичностью раз в 4 года. Первый конкурс (1958) проводился по двум специальностям: «фортепиано» и «скрипка». Со второго конкурса (1962) введена специальность «виолончель», с третьего (1966) — «вокал». В 1990 году на IX Международном конкурсе имени Чайковского появилась пятая номинация — конкурс скрипичных мастеров.
Международный конкурс имени П.И. Чайковского неразрывно связан с Московской консерваторией – традиционным местом его проведения, не меняемым на протяжении всей его истории. Здесь в разные годы проходили прослушивания пианистов, скрипачей и виолончелистов, а торжественная церемония награждения победителей и концерт лауреатов проводится в самом престижном концертном зале — Большом зале консерватории.
Сопровождать выступления молодых музыкантов приглашают ведущие оркестры страны. На период конкурса лучшие залы Москвы – Большой и Малый залы консерватории, Концертный зал имени Чайковского, Колонный зал Дома Союзов, Московский международный дом музыки – отданы молодым музыкантам.
Главная цель музыкального состязания – выявление новых талантов. На протяжении 50 лет конкурс открывал миру имена лучших музыкантов советской и российской исполнительской школы, давал старт яркой карьере многих зарубежных исполнителей.
Общие вопросы:
info@tchaikovsky-competition.com
119002, Россия, г. Москва,
ул. Арбат, 35, оф. 557,
ФГУК РГКК «Содружество»,
Телефон +7 (499) 248-19-43, +7 (499) 248-29-39

XIV Международный конкурс им. П.И.Чайковского

Леонид Коган. Русский скрипач и педагог. Родился в Екатеринославе (ныне Днепропетровск) 14 ноября 1924. Учился с 1933 в Москве, с 1936 в Центральной музыкальной школе в классе А.И.Ямпольского (представителя школы Леопольда Ауэра). У того же педагога окончил в 1948 Московскую консерваторию, в 1953 – аспирантуру. Победитель Международного конкурса скрипачей имени королевы Елизаветы в Брюсселе (1951). С 1944 – солист Московской филармонии. С 1952 до конца дней преподавал в Московской консерватории. Среди учеников Когана – В.Муллова, М.Яшвили, А.Корсаков. Народный артист СССР. Лауреат Ленинской премии (1965).
Коган был одним из самых ярких представителей советской скрипичной школы, представляя в ней «романтически-виртуозное» крыло. Он всегда давал много концертов и очень часто, еще с консерваторских лет, гастролировал за рубежом. В репертуаре его были представлены, примерно в равных пропорциях, все основные позиции скрипичного репертуара, в том числе и современная музыка: Когану посвящены Концерт-рапсодия А.И.Хачатуряна, скрипичные концерты Т.Н.Хренникова, К.Караева, М.С.Вайнберга, А.Жоливе; для него начал создавать свой третий (неосуществленный) концерт Д.Д.Шостакович. Коган был непревзойденным исполнителем сочинений Н.Паганини (в 1982 снялся в роли великого скрипача в фильме Никколо Паганини), а также виртуозных миниатюр Г.Венявского, П.Сарасате, Ф.Крейслера и разного рода эффектных скрипичных транскрипций.
Умер Коган в Мытищах 17 декабря 1982. Павел Леонидович Коган (р. 1952) – сын Л.Б.Когана – скрипач, дирижер.

Леонид Коган

Leopold Auer Society. Ассоциация названа в честь Леопольда Семеновича Ауэра — знаменитого уроженца Австро-Венгрии, музыканта и педагога, основателя Русской скрипичной школы. Ауэр воспитал свыше 400 учеников, составляющих цвет мирового скрипичного искусства.
Ассоциация Леопольда Ауэра ( Leopold Auer Society- LAS) создана в марте 2014 года.
Задачей Ассоциации является выявление и поддержка молодых музыкантов.
Ассоциация занимается организацией конкурсов, концертов, фестивалей и мастер классов в России и за рубежом.

Leopold Auer Society

Антонио Вивальди Rulezzz!. Антонио Вивальди (Antonio Vivaldi, 1678–1741) — итальянский композитор, скрипач, дирижёр, педагог. Учился у своего отца Джованни Баттисты Вивальди — скрипача собора Сан-Марко в Венеции, возможно также у Дж. Легренци. В 1703–25 педагог, затем дирижёр оркестра и руководитель концертов, а также директор (с 1713) женской консерватории «Пьета» (в 1735 вновь недолго был капельмейстером). Сочинял музыку для многочисленных светских и духовных концертов консерватории. Одновременно писал оперы для театров Венеции (участвовал в их постановке). Как скрипач-виртуоз концертировал в Италии и других европейских странах. Последние годы провёл в Вене.
В творчестве Вивальди высшего расцвета достиг concerto grosso. Опираясь на достижения А. Корелли, Вивальди установил для concerto grosso 3-частную циклическую форму, выделил виртуозную партию солиста. Он создал жанр сольного инструментального концерта, способствовал развитию виртуозной скрипичной техники. Музыкальный стиль Вивальди отличают мелодическая щедрость, динамичность и экспрессивность звучания, прозрачность оркестрового письма, классическая стройность в сочетании с эмоциональным богатством. Концерты Вивальди послужили образцами концертного жанра для многих европейских композиторов, в т. ч. И. С. Баха (переложил около 20 скрипичных концертов Вивальди для клавесина и органа). Цикл «Времена года» — один из ранних образцов программной оркестровой музыки. Существен вклад Вивальди в развитие инструментовки (он первым применил гобои, валторны, фаготы и другие инструменты как самостоятельные, а не дублирующие). Инструментальный концерт Вивальди явился этапом на пути формирования классической симфонии. В Сиене создан Итальянский институт имени Вивальди (возглавлял Ф. Малипьеро).
Сочинения: Оперы (более 40), в т. ч. Нерон, ставший Цезарем (Венеция, 1715), Олимпиада (там же, 1734); оратории — Юдифь (1716) и др.; светские кантаты, серенады, Stabat Mater и др. церковные произведения; инструментальные концерты (465), в т. ч. concerti grossi (49), для одного инструмента с basso continuo (331, в т. ч. 228 для скрипки) и др.

Антонио Вивальди Rulezzz!