Поиск
Atman Instrumental Group /Official Page/

Atman Instrumental Group /Official Page/

Подписчики: 214 подписчиков
ID: 82908287

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

atmanofficial

ВАНЕССА МЭЙ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ.
VANESSA MAE
5 декабря – БКЗ Октябрьский - Санкт-Петербург – 19.00 Ошеломляющая, эффектная, великолепная, одухотворенная, феноменально талантливая... Одна из самых красивых женщин в мире. Она первая – кто так виртуозно выразил эмоции посредством скрипки. Изящная, любящая, страстная и нежная... Женщина со скрипкой. Встречайте - Ванесса Мэй! Ванесса Мэй родилась 27 октября 1978 года, в один день с гением скрипичного мастерства Никколо Паганини
Первое публичное выступление Ванессы Мэй состоялось, когда ей было девять лет, а уже через год она играла вместе с Philharmonie Orchestra. Ванесса была самой молодой ученицей в Королевском музыкальном колледже. В октябре 1991 юная скрипачка записала свой дебютный диск Violin. В 1994 подписала контракт с EMI для записи ее первого поп-альбома The violin Player, который взлетел на вершины всемирных чартов в более чем 20 странах сразу же после выхода. В прошлом году Ванесса Мэй выпустила еще один поп-альбом Subject to change. На сегодняшний день Ванесса продала 6 млн. копий своих альбомов и получила 32 платиновые и 17 золотых наград. Ее телеконцерты транслировались более чем на 100 стран мира. Единственный концерт знаменитой скрипачки Ванессы Мэй (Vanessa-Mae Vanakorn Nicholson) состоится в пятницу 5 декабря 2008. На своем сольном концерте в Большом концертном зале Октябрьский Ванесса Мэй исполнит на электроскрипке «Zeta Jazz Model» композиции из последнего альбома и лучшие произведения мировой классики.
Официальный сайт: http:// www.vanessa-mae.com
ОРГАНИЗАТОР
ЕМ КОНЦЕРТ
www.emrussia.ru

ВАНЕССА МЭЙ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ

Иоганнес Брамс. Иоганнес Брамс (нем. Johannes Brahms) (7 мая 1833, Гамбург — 3 апреля 1897, Вена) — немецкий композитор и пианист, был одним из главных представителей периода романтизма.
Сын бедных родителей (его отец занимал место контрабасиста в городском театре), он не имел возможности получить блестящего музыкального образования и изучал игру на фортепьяно и теорию композиции у Эд. Маркзена, в Альтоне. Дальнейшему усовершенствованию обязан самому себе. В 1847 году Брамс впервые выступил публично как пианист.
Позднее, в 1853 г., он познакомился с Робертом Шуманом, к высокому дарованию которого питал особенное благоговение. Шуман отнёсся к таланту Брамса с большим вниманием, о чём и высказался весьма лестно в критической статье в специальном музыкальном органе: «Neue Zeitschrift für Musik». Брамс питал нежную симпатию к жене Шумана Кларе Шуман, которая была на 13 лет его старше. Во время болезни Роберта, Иоганнес посылал любовные письма его жене. Однако после смерти ее мужа, так и не решился предложить Кларе выйти за него замуж.
Первое произведение Брамса — фортепьянные пьесы и песни, изданы в Лейпциге в 1854 г. Постоянно меняя своё местопребывание в Германии и Швейцарии, Брамс написал целый ряд произведений в области фортепьянной и камерной музыки. С 1862 г. он поселился в Вене, где был капельмейстером в «Singakademie», а с 1872—1874 дирижировал известными концертами общества «Musikfreunde». Позднее большую часть своей деятельности Брамс посвятил композиции.
Им написано более 80-ти произведений, как-то: одноголосные и многоголосные песни, серенада для оркестра, вариации на гайдновскую тему для оркестра, два секстета для струнных инструментов, два фортепьянных концерта, несколько сонат для одного фортепьяно, для фортепьяно со скрипкой, с виолончелью, фортепьянные трио, квартеты и квинтеты, вариации и разные пьесы для фортепьяно, кантата «Rinaldo» для соло тенора, мужского хора и оркестра, рапсодия (на отрывок из гётевского «Harzreise im Winter») для соло-альта, мужского хора и оркестра, «Немецкий реквием» для соло, хора и оркестра, «Triumphlied» (по поводу Франко-прусской войны), для хора и оркестра; «Schicksalslied», для хора и оркестра; скрипичный концерт, концерт для скрипки и виолончели, две увертюры: трагическая и академическая.
Но особенную славу доставили Брамсу его симфонии. Уже в ранних своих произведениях Брамс выказал самобытность и самостоятельность. Благодаря упорному труду Брамс выработал себе стиль. О его произведениях по общему их впечатлению нельзя сказать, чтобы Брамс находился под влиянием кого-либо из предшествовавших ему композиторов. Самым выдающимся произведением, в котором творческая сила Брамса сказалась особенно ярко, оригинально, является его «Немецкий реквием».
В честь Брамса назван кратер на Меркурии.
Став известным композитором, Брамс не раз оценивал произведения молодых дарований. Когда один автор принес ему песню на слова Шиллера, Брамс изрек: Замечательно! Я снова убедился в том, что стихотворение Шиллера бессмертно. Покидая немецкий курорт, где он проходил курс лечения, на вопрос врача: Всем ли вы довольны? Может, чего-то не хватает?, Брамс ответил: Спасибо, все болезни, которые я привез, увожу обратно. Будучи очень близоруким, предпочитал не пользоваться очками, отшучиваясь: Зато много плохого ускользает из поля моего зрения. К концу жизни Брамс стал нелюдим, и, когда организаторы одного светского приема решили сделать ему приятное, предложив вычеркнуть из списка приглашенных тех, кого ему не хотелось бы видеть, он вычеркнул себя.

Иоганнес Брамс

Лю́двиг ван Бетхо́вен. Лю́двиг ван Бетхо́вен (нем. Ludwig van Beethoven, в оригинале ударение иное — Бе́тховен: [ˈluːt.vɪç fan ˈbeːt.ˌhoːf(ə)n] (инф.); крещён 17 декабря 1770, Бонн, Вестфалия — 26 марта 1827, Вена, эрцгерцогство Австрия) — немецкий композитор, дирижёр и пианист, один из трёх «венских классиков».
Бетховен — ключевая фигура западной классической музыки в период между классицизмом и романтизмом, один из наиболее уважаемых и исполняемых композиторов в мире. Он писал во всех существовавших в его время жанрах, включая оперу, музыку к драматическим спектаклям, хоровые сочинения. Самым значительным в его наследии считаются инструментальные произведения: фортепианные, скрипичные и виолончельные сонаты, концерты для фортепиано, для скрипки, квартеты, увертюры, симфонии. Творчество Бетховена оказало значительное воздействие на симфонизм XIX и XX веков[1].

Лю́двиг ван Бетхо́вен

Максим Федотов. Максим Федотов – российский скрипач и дирижер, Народный артист России (2002г.), «блестящий артист и совершенный мастер», «Русский Паганини» («Франкфуртер Рундшау»), лауреат и победитель крупнейших международных конкурсов скрипачей (в Токио, им.П.И.Чайковского в Москве, им.Н.Паганини в Генуе), лауреат Премии Правительства Москвы (2003г.), профессор Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского ( с 1987г.), член жюри Международных конкурсов скрипачей.
Родился в семье выдающегося дирижера Санкт-Петербургского Мариинского театра Виктора Федотова. Музыкальное образование получил в Специальной музыкальной школе в Петербурге и Московской консерватории. Его основными педагогами были Б.А.Сергеев, Д.М. Цыганов, И.С.Безродный. Также обучался по классу оперно-симфонического дирижирования в Санкт-Петербургской консерватории (класс Народного артиста СССР В.А.Чернушенко).
Выступал в самых известных залах мира: в Барбикан холл (Лондон), «Симфони-холл» (Бирмингем), «Финляндия» (Хельсинки), «Концертхаус» (Берлин), «Гевандхаус» (Лейпциг), «Gastieg» (Мюнхен), «Alte Oper» (Франкфурт-на-Майне), Аудиториум (Мадрид), «Мегаро» (Афины), «Musikverein» (Вена), «Сантори-Холл» (Токио), «Симфони Холл» (Осака), Verdi Concert Hall (Милан), в залах Кельнской филармонии, Венской оперы, Большого и Мариинского театров России и многих других. Только в Большом зале Московской консерватории он дал за последние 10 лет более 50 сольных и симфонических концертов.
Играет с крупнейшими оркестрами мира, выступает с прославленными дирижерами. Важной частью творчества является концертная деятельность и записи в дуэте с пианисткой Галиной Петровой. Среди записей также «24 каприса» Паганини (DML – classics) и серия CD «Все произведения Бруха для скрипки с оркестром» (Naxos).
Первый скрипач, давший сольный концерт на двух скрипках Паганини – Гварнери дель Джезу и Дж.Б.Вийом (С. Петербург, 2003г.).
Сегодня М.Федотов органично сочетает деятельность концертирующего скрипача и симфонического дирижера. С 2003 по
2005г. – Главный дирижер Русского симфонического оркестра.
С 2006г. по декабрь 2010г. – занимал пост Художественного руководителя и Главного дирижера Симфонического оркестра Москвы «Русская Филармония», с которым провел в центральных залах Москвы около 100 симфонических программ, оперных постановок, гала-концертов, сотрудничал с выдающимися солистами и др.
Особое значение для музыканта имеет сотрудничество с Санкт-Петербургским Домом Музыки под руководством С.П. Ролдугина (Дирижерская деятельность и скрипичные мастер-классы).
Сотрудничает в качестве скрипача-солиста и в качестве дирижера с рядом крупных зарубежных и российских симфонических оркестров.

Максим Федотов

♥♥♥Уманский М.А.♥♥♥. Группа для тех,кто знаком с Михаилом Анатольевичем)))))))))))))
Михаил Анатольевич Уманский - дипломант всероссийских и международных конкурсов, профессор Уральской государственной консерватории, заведующий кафедрой фортепиано. В 1973 г. окончил Одесскую среднюю специальную музыкальную школу имени П. С. Столярского (класс педагога Ф. Н. Людиной). В 1978 г. с отличием окончил Одесскую государственную консерваторию имени А. В. Неждановой (класс доцента А. С. Алексеева, музыканта нейгаузовской школы, испытавшего большое творческое влияние В. В. Софроницкого). Занятия в фортепианном классе совмещал с учебой в классе органа. Завершил свое образование в 1981 г. в ассистентуре-стажировке Уральской государственной консерватории им. М. П. Мусоргского (творческий руководитель - профессор М. Г. Богомаз).
В 1980-1983 гг. преподавал на кафедре специального фортепиано, в 1983-1984 гг. и с 1989 г. до настоящего времени работает на кафедре общего фортепиано (с 1996 г. - доцент, с 2007 г. - профессор УГК, заведующий кафедрой). Ведет также класс камерного пения на кафедре сольного пения.
Михаил Анатольевич активно занимается исполнительской деятельностью как пианист-солист, концертмейстер, ансамблист, клавесинист, органист. За последние годы с оркестрами Урала им исполнены 25 клавирных и фортепианных концертов, среди которых все концерты И. С. Баха, ряд концертов Й. Гайдна, В. А. Моцарта, Л. ван Бетховена, Д. С. Бортнянского.
Обширен камерный репертуар пианиста. В последние десятилетия им исполнены все скрипичные сонаты Ф. Шуберта, И. Брамса, все камерные сонаты С. С. Прокофьева, Д. Д. Шостаковича, ряд камерных сонат В. А. Моцарта, Л. ван Бетховена, Ф. Мендельсона, Э. Грига и др. Многократно работал в качестве официального концертмейстера конкурсов, в том числе в 1994 г. - Х Международного конкурса имени П. И. Чайковского.
С участием М. А. Уманского были записаны и выпущены 6 СD, в том числе один - в США. Им создан и опубликован в центральных и местных изданиях ряд статей и учебных пособий.
Среди учеников М.А. Уманского - лауреаты и дипломанты международных, всероссийских и региональных конкурсов и олимпиад фортепианной подготовки студентов вузов.

♥♥♥Уманский М.А.♥♥♥